SWITCH MODE  to nowoczesne podejście do aranżacji oraz połączenie wyjątkowych brzmień wygenerowanych instrumentami elektronicznymi. Brak tu gitar, syntezatorów oraz akustycznych barw, pudeł rezonansowych czy klasycznych membran perkusyjnych. To energetyzująca grupa, która stawia na zabawę muzyką, brzmieniami i aranżacjami najsłynniejszych utworów. Zespół wykonuje też autorskie kompozycje skomponowane przez muzyków grupy.

​SWITCH MODE to skrzypce (Przemysław Mazur), wiolonczela (Dawid Iwanicki) oraz zestaw perkusyjny (Maciej Buliński). SM wykorzystuje tylko i wyłącznie instrumenty elektryczne.
Zespół wykonuje szeroko pojętą muzykę rozrywkową - od POPu, przez muzykę ROCKową do Muzyki Filmowej/Klasycznej przearanżowanej na cięższe brzmienia.
Muzycy tworzą własne kompozycje jak i aranżacje słynnych coverów. Ich wyjątkowość to podejście do oryginalnych brzmień, unikatowych fal akustycznych wytworzonych zabawą przetwornikami i procesorami brzmień. Daleko tu do klasyki czy standardów. Bliżej do wirtuozerii, świeżości i siły jaka daje technologia.

​16 listopada zostanie wydana debiutancka płyta wyjątkowego sekstetu FRACTUS SEXTET. Płyta zostanie wydana przez PREMIUM SOUND w wyjątkowej, oryginalnej, heksagonalnej, limitowanej wersji. 
Album jest wizytówką stylistyki zespołu, która jest unikalna. Dlatego zespół zadecydował, aby tytułem płyty została jego nazwa - "FRACTUS SEXTET" Wydawnictwo zapowiada trasę koncertową, która odbędzie się w 2019 roku.

Fractus Sextet prezentuje fuzję przeróżnych światów muzycznych. W swojej twórczości nawiązuje do wielu gatunków, m.in. do jazzu i muzyki klasycznej. To muzyka ilustracyjna z elementami rocka progresywnego wykonywana przez klasyczno-jazzowy skład.
Zespół powstał w 2016r. i składa się z czołowych trójmiejskich muzyków oraz pedagogów Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. To zupełna nowość na polskim rynku muzycznym, ale poprzez swoje założenia, bardzo obiecująca. Pierwszy projekt zespołu to wokalna ekspresja przeniesiona na instrumenty - jasny, zdecydowany przekaz ujęty nie słowami, lecz dźwiękami.
Fractus Sextet to kombinacja dwóch odmiennych grup instrumentów. Z jednej strony trio klasyczne: skrzypce, wiolonczela i fortepian. Z drugiej zaś trio jazzowe: saksofon, gitara basowa i perkusja. Wydaje się niemożliwe połączyć te dwa światy w jedno. Jeśli jednak zrobi się to tak umiejętnie, jak robią to nasi artyści, to efekt jest niesamowity.

Recycle Music – czyli czerpanie z różnych gatunków. Fractus Sextet czerpie z różnych stylów, ale wszystko podporządkowuje pod własny język muzyczny.
Główną ideą zespołu jest komunikatywność. Zespół jest wyczulony na gust słuchacza i w delikatny sposób przenika przez różne gatunki muzyczne. Każdy z muzyków wyrósł z różnych środowisk muzycznych i każdy z nich wnosi coś oryginalnego do zespołu. W muzyce zespołu odnajdziemy elementy jazzu, klasyki, rocka, muzyki ilustracyjnej/filmowej. Na pierwszej płycie usłyszymy urzekające ballady, ale też dynamiczne i porywające utwory.
Wszystkie utwory Fractus Sextet to kompozycje Beniamina Baczewskiego.

​FRACTUS SEXTET - FRACTUS SEXTET (2018)
01 Overtuned 6:55
02 Argo 4:33
03 Lovelock 5:52
04 Synchronia 6:13
05 Error'ica 6:40
06 Alba 7:39
07 Escape 6:19
08 Sketches of Persia 7:20
09 Sleep My Sweet 5:29
10 Saute 7:04

realizacja nagrań, mix, mastering: Mariusz Zaczkowski STUDIO MTS
projekt wydawnictwa, projekt logotypu zespołu: Joanna Bogusz
pomysł opakowania płyty: Fractus Sextet & Music Landscapes Management

Witamy w naszej agencji Alicję Serowik - znakomitą, charyzmatyczną wokalistkę jazzową urodzoną w Polsce. Poszukująca w muzyce wzruszającej melodii, wysublimowanej harmonii, piękna, nieprzewidywalności i wolności wypowiedzi, stąd jej miłość do jazzu. Inspiruje się szeroko pojętą muzyką improwizowaną z elementami sonorystyki, a także muzyką ludową regionu, z którego pochodzi. Główna sfera w jej śpiewie, to przestrzeń dźwięków powstających tu i teraz. Duży nacisk kładzie na instrumentalne traktowanie głosu, poszukiwanie niekonwencjonalnych dźwięków, a także technik wykonawczych. Swoją uwagę skupia również na pracy nad oddechem oraz odkrywaniem nowych barw, próbując stworzyć swój własny język muzyczny. W improwizacji nie boi się używać głosu w niecodzienny sposób. W swojej muzyce słowiański temperament łączy z europejskimi inspiracjami. Koncepcja jej muzyki odnosi się do improwizacji, która nie uznaje żadnego podziału między liderem, a towarzyszącym zespołem. Dysponując krystalicznie czystym, głębokim, pełnym nostalgii i tęsknoty (i charakterystycznym) wokalem artystka intrygująco oscyluje między śpiewaniem, szeptaniem czy wyrażaniem siebie poprzez ciszę.

Fractus Sextet to fuzja przeróżnych muzycznych światów. W swojej twórczości nawiązuje do wielu gatunków, m.in. do jazzu i muzyki klasycznej. Zespół powstał w 2016r. i składa się z czołowych trójmiejskich muzyków – pedagogów Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. To zupełna nowość na polskim rynku muzycznym, ale poprzez swoje założenia, bardzo obiecująca. Pierwszy projekt zespołu to „Piosenki bez słów”, czyli wokalna ekspresja przeniesiona na instrumenty - jasny, zdecydowany przekaz ujęty nie słowami, lecz dźwiękami.
            Fractus Sextet to kombinacja dwóch odmiennych grup instrumentów. Z jednej strony trio klasyczne: skrzypce, wiolonczela i fortepian. Z drugiej zaś trio jazzowe: saksofon, gitara basowa i perkusja. Wydaje się niemożliwe połączyć te dwa światy w jedno.

Witamy Adama Golickiego i jego projekty w ML MGMT ! W 2015 roku Adam Golicki zadebiutował ze swoim solowym albumem zatytułowanym „AD SHAVE”. Zaprosił do projektu dwóch znakomitych, doświadczonych muzyków jazzowych - saksofonistę Macieja Sikałę i akordeonistę Cezarego Paciorka oraz dwóch muzyków młodej generacji - pianistę Michała Ciesielskiego i basistę Piotra Gierszewskiego. Kompozycje są świeże, różnorodne i energetyczne, sprawiają przyjemność nie tylko fanom "lżejszych" brzmień, ale też prawdziwym koneserom muzyki jazzowej.

"Druga płyta jest uzupełnieniem mojego debiutanckiego krążka. Płyta AD COMPLEMENTUM to 10 zróżnicowanych kompozycji, które są pieczęcią i w swoim rodzaju manifestem mojego zamiłowania do jazzu, muzyki, i jej historii. Zaznaczam to utworem otwierającym płytę "Muy Linda." - Adam Golicki o nadchodzącej płycie AD COMPLEMENTUM.

Projekt "Tribute To Turnau" to świeże spojrzenie na twórczość Grzegorza Turnaua. Aranżacje z elementami muzyki soul, funk, pop, acid-jazz wraz z melodiami i tekstami pierwowzorów oraz zmienioną harmonią, tworzą zupełnie nowe brzmienia i konwencje tego, co już znane. Jesteśmy niezwykle szczęśliwi, że tak utalentowany artysta dołączył do naszego rostera.

Krzysztof Majda - wokalista, instrumentalista, kompozytor i aranżer, magister sztuki, absolwent wokalistyki jazzowej na Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie p. Krystyny Stańko. Występował na jednej scenie wraz z Krystyną Stańko, Natalią Niemen, Basią Włodarską, Mietkiem Szcześniakiem, Stanisławem Szczycińskim, Cezarym Paciorkiem, Maciejem Sikałą, big bandem Leszka Kułakowskiego, Combo Juniors Band, zespołem New Life M., Sławomirem Łosowskim. Jako nastolatek wyróżniany i nagradzany na rozmaitych konkursach wokalnych. Koncertował między innymi na festiwalu Jazz Jantar, Festiwalu Przyjemności Muzycznych, w Filharmonii Bałtyckiej podczas jubileuszu 40-lecia Akademickiego Chóru Uniwersytetu Gdańskiego. Współtworzy lub współtworzył takie grupy jak Orkiestra Daniela Nosewicza, 3City Singers, Krzysztof Majda Trio; dubbingował dla kanału BBC Ceebies muzyczną bajkę „Zingzillas”. Wyróżniony nagrodą publiczności na festiwalu "Jazz na Wsi", Chodów 2013. Autor warsztatów wokalnych i gospel. Jako pedagog woklany związany z trójmiejską Akademią Artystyczną Centrum Muzycznym "Virtuo" oraz szkołą Portart.